sábado, 29 de septiembre de 2012

Cuchi Leguizamón: las deudas de la cultura popular


El salteño Gustavo "Chuchi" Leguizamón, que cumpliría  95 años, vivió, escribió e interpretó música fuera del canon de su época, y su aporte, trascendente, acaso impar, obtuvo un reconocimiento tardío, todavía imperfecto.
Compositor y poeta, pero también polemista, docente y abogado penalista, Leguizamón es el creador de una de las más prolíficas y bellas obras de la música popular, aunque su nombre no alcanzó -en la historiografía cultural- los altares que se le han preparado a otros autores notables como Atahualpa Yupanqui o Astor Piazzolla.
Como es propio de su envergadura como músico, su afinidad con el universo sonoro incubaba una ambición universal: las desafiantes teorías de Arnold Schonberg, los composiciones clásicas de Igor Stravinsky o Maurice Ravel, y el piano del jazz (Art Tatum, Oscar Peterson, Duke Ellington) cimentaron su formación.
Ese aprendizaje le sirvió para atizar el universo folclórico con armonías extrañas y melodías de una poderosa simpleza.
"Zamba de Juan Panadero", "La pomeña", "Balderrama", "Zamba del silbador", "Si llega a ser tucumana", "Maturana", "Zamba del laurel", "Zamba de Argamonte" son algunas piezas hoy revalorizadas por una generación de músicos jóvenes que persiguieron su patrimonio musical.
"Toda zamba encierra una baguala dormida: la baguala es el centro musical y geopolítico de mi obra", confesaba.
Nació en Salta el 29 de septiembre de 1917. Su primer instrumento fue una quena, luego pasó a la guitarra, el bombo y finalmente se entusiasmó con el piano.
A los 20 años sorprendió a su padre, que esperaba que viajara a París para perfeccionarse como músico, cuando le anunció su idea de instalarse en La Plata para estudiar derecho.
Ejerció el litigio durante tres décadas y lo abandonó "cansado de vivir de la discordia humana y vivir de la alegría", conciliandose con el mandato paterno.
A los 25 conoció al poeta Manuel Castilla, el hijo de la estación Cerrillos del ferrocarril salteño, y de esa amistad nació una sociedad que alumbró, por caso, "Zamba de Argamonte", "Carnavalito del duende" o "Cartas de amor que se queman", entre tantos títulos.
Fue su más estrecha comunión artística pero no la única: también trabajó en colaboración con Jaime Dávalos, Armando Tejada Gómez, Miguel Angel Pérez y César Perdiguero.
Su derrotero fue diverso: fue diputado provincial en la gestión presidencial de Arturo Illia y abandonó espantado la experiencia de la gestión pública luego de haber protagonizado memorables debates en la legislatura salteña.
Organizó originales conciertos con campanarios y trenes y fue el el director del Dúo Salteño, una formación de vanguardia nacida en 1967 contra la tradición chalchalera y las tendencias que expresaban los conjuntos vocales de los `70.
Los contrapuntos y los conceptos corales del dúo conformado por Patricio Jiménez y Néstor Echenique inspiraron el célebre chiste, -agudo y ladino- de Atahualpa que señalaba: "Uno canta y los otros le hacen burla".
"El Cuchi podía poner todos los acordes extraños que vos quieras y tal vez no los correspondientes a la tradición folclórica, pero conocía muy bien esa tradición y conocía muy bien la música universal", recordó la cantante entrerriana Liliana Herrero quien, además de grabarlo, recoge su legado.
"Cuando componía nunca faltaba aquello que llama el pañuelo. Tenía un territorio, una geografía, una memoria musical que estaba siempre presente", añadió.
Leguizamón falleció el 27 de septiembre de 2000, dos días antes de cumplir los 83 años. De su inmensa obra quedó, apenas, un disco grabado, "Solo piano", producido por Manolo Juárez en 1983. Esa deuda con su figura todavía no está saldada.

miércoles, 26 de septiembre de 2012

¿Cómo degustar un vino?


El vino permite a quienes lo disfrutan proyectarse hacia el pasado, en forma de recuerdo, y hacia el futuro, como deseo. Anima la imaginación, para crear y recrear mil historias a partir de una copa; la creatividad encontrará las palabras para expresarlo.
La mejor forma de apreciar el vino en plenitud es activando los sentidos. Todos estamos capacitados para analizar sensorialmente un vino, sólo debemos ejercitar la memoria y la atención.
Vista, olfato, gusto, tacto y oído serán los encargados de percibir los múltiples mensajes que transmite el vino, estimulando las terminaciones sensibles de las células nerviosas y produciendo una “sensación”. Se produce una “percepción”. Las sensaciones visuales y auditivas son casi instantáneas. En cambio, las olfativas y gustativas necesitan una cantidad de estímulos aún mayor para lograr la percepción. Los “umbrales de percepción” varían entre las personas y con el entrenamiento.
,El mundo de lo sentidos
Vista
El color (intensidad, matiz) y el aspecto (limpidez, brillo, densidad) del vino aportan datos a la vista y anuncian lo que el gusto y el olfato ratificarán más tarde. Es posible encontrar esta primera información al analizar el vino en el borde de la copa inclinada sobre una superficie blanca. La vista permite inferir notas sobre la evolución del vino: en los tintos, los matices teja o marrones son signos de envejecimiento; en los blancos, se tiende a los pardos y los anaranjados.
Olfato
El olfato es el sentido que más une los estímulos con la memoria. Se inhala profundamente, primero sin mover la copa, para descubrir los aromas primarios, que son más livianos y remiten a la variedad o variedades que integran el vino. Luego, haciendo girar el vino en la copa, aparecen aromas más complejos. Se analiza la persistencia, intensidad y calidad de los aromas. Se identifican los descriptores y se evalúa si el vino tiene tipicidad y complejidad varietal.
 Gusto
Se toma un sorbo y mientras el vino permanece en la boca se absorve aire y se lo hace burbujear. Se evalúa el ataque (la primera impresión), los gustos: dulce, ácido, salado y amargo; el equilibrio, la intensidad de boca y la concentración de aromas y sabores. Se detectan los descriptores y se analiza la textura (untuosidad, astringencia, causticidad) del vino. Se percibe la persistencia y se determina la tipicidad y complejidad.
Tacto
La boca recibe también gran cantidad de estímulos táctiles, no solo en la lengua, también en las paredes del paladar, en los labios y en los dientes. Mientras se retiene el vino en la boca, se percibe su temperatura, cuerpo y untuosidad. También es posible reconocer la astringencia del vino, que provoca una sensación de sequedad y aspereza, o si es suave, cáustico (sensación quemante); pungente (sensación de cosquilleo).
Oído
No es un sentido predominante, pero no queda al margen de la degustación. Agudizando el oído puede percibirse levemente si el vino cae en la copa con peso o ligeramente. El descorche, el vino bailando en la copa, el burbujeo de los espumantes y el sonido del brindis son los principales estímulos que recibe este sentido.
 Tips para apreciar
  • La copa de vino debe sostenerse por la base o tallo, ya que si se hace por el cuerpo de la copa, el vino se calienta, alterando su temperatura  ideal. Además, al dejar huellas se ensucia la copa, afectando nuevamente la  apreciación del color.
  • El vino se debe observar con buena luz y sobre un fondo blanco como el del  mantel o un plato, inclinando la copa 45 grados. De acuerdo a la edad del vino  el color variará. Por ejemplo, un vino luminoso indica que es un vino  joven.
  • Se debe oler el vino con la copa quieta y luego gíralo en círculos  cuidadosamente para diferenciar los olores y tras este movimiento, desprenderá otros aromas secundarios.
  • Hay que mantener el vino en la boca por un ratito, degustándolo y  encontrando toda la gama de sabores que éste ofrece.
  • Una vez tragado el vino, se debe poner mucha atención a las sensaciones  percibidas y a la intensidad de las mismas. Un buen vino debe dejar un sabor  agradable y largo

Mensajes en una copa
Ojo/Vista
Se aprecian colores, matices, limpidez, fluidez, efervescencia.
Nariz/Olfato
Se aprecian los olores o aromas (no perfumes).
Nariz/Tacto
Se percibe la causticidad (provocada por el alcohol) y la temperatura.
Boca/Nariz/Gusto
Se aprecian los gustos y los aromas de boca: vía retronasal.
Boca/tacto
Impresiona la aspereza, astringencia, pungencia, temperatura y acidez.
Oído/Audición
Se percibe la efervescencia.
La copa y sus secretos
El cristal transparente e incoloro permite distinguir y apreciar el color del vino. Las copas se diseñan para enfatizar la armonía del vino y aminorar sus fallas. Nacen como instrumentos para unir la personalidad del vino, el aroma, el gusto, la apariencia y –de ser posible- también la belleza del recipiente.
La forma de la copa nos es simple capricho, cada diseño permite un mejor encuentro con el vino. Así, los tintos prefieren copas grandes; los blancos se realzan mejor en una copa mediana y otras bebidas alcohólicas escogen las más pequeñas para enfatizar la fruta antes que el alcohol.
La curvatura inferior permite remover el vino sin salpicar.
El pie debe ser lo suficientemente largo como para sostener la copa sin calentar el vino.
Se estrecha en la parte superior para mantener el aroma (forma de tulipa).

lunes, 24 de septiembre de 2012

La biografía de Carlos Di Sarli


Una obra que se hizo esperar pero que finalmente ha sido emprendida donde correspondía, en Bahía Blanca, su ciudad natal, al sur de la provincia de Buenos Aires, en Argentina. La presentarán el jueves 4 de octubre 2012, en la jornada inaugural del Segundo Festival Nacional de Tango “Carlos Di Sarli", a las 17 hs en Zelarrayán 560, Auditorio de la Cooperativa Obrera, Bahía Blanca. 

En ese acto estarán presentes los autores del libro biográfico`Carlos Di Sarli, El Señor con Alma de Niño´, Eduardo Giorlandini, Gabriela A. Biondo y José Valle, junto aEvedith Adal Hosni colaboradora en la investigación. Todos ellos responderán preguntas de los presentes, siendo la moderadora Mariel Estrada. Esta obra ha sido editada porDandy Producciones de Buenos Aires. 

En el ejemplar que nos han enviado podemos leer en la solapa: “Hubo un hombre nacido en Bahía Blanca que trascendió todas las fronteras geográficas y temporales con su forma de hacer tango. Un hombre como cualquier otro que sin embargo fue merecedor de apodos envidiables como “Señor”, “Don” o “Maestro”. Un hombre exitoso que por su gran talento sufrió el agravio de los ineptos. Un hombre conocido por todos pero comprendido por pocos que guardó en lo más profundo de su alma los dolores del mundo y se reservó íntegro para entregarse a sus afectos más preciados. Todos conocemos su nombre y su obra, pocos conocemos que se ocultaba detrás de sus infaltables anteojos oscuros. Este libro intenta develar al hombre con alma de niño que habitaba en el cuerpo de Don Carlos Di Sarli, el eterno Señor del Tango.” 

domingo, 23 de septiembre de 2012

Un libro recorre los 100 años del Salón Nacional de Artes Visuales


El libro “Salón Nacional. 100 años. Palais de Glace”, recorre en imágenes y palabras la historia del concurso más importante de las artes plásticas del país a la vez que da cuenta de la cultura visual argentina del último siglo en un trabajo de largo aliento realizado por la historiadora del arte Diana Wechsler.
El volumen de 400 páginas recrea a través de más de 500 imágenes una parte de ese patrimonio nacional, conformado por 1200 obras entre pinturas, escultura, grabado, dibujo, arte textil, Fotografía, arte cerámico y nuevos soportes e Instalaciones, una de las disciplinas más recientes del salón.
Concebido en 1911, el Salón Nacional de Artes Visuales ha tenido a lo largo de su historia una fuerte impronta federal debido a la participación de artistas de diversas regiones del país, y democrática, pues todas las obras que se inscriben son evaluadas por un jurado.
“Es un libro escrito con imágenes –asegura Wechsler a Télam-. Imágenes que arman distintos tipos de recorridos y de narraciones visuales, mientras que los textos realizan una lectura de la institución, de la trama artística en distintos períodos y de coyunturas especialmente intensas en debate como los años 70 o los años 20, o durante la dictadura”, ejemplifica la autora.
La obra permite también acercarse a “ciertas persistencias iconográficas en el modo de plantear el tratamiento de, por ejemplo, el paisaje. Hay páginas que condensan la cultura visual de los años 20, 30 y 40 y otras que permiten además reponer la imagen de artistas que hoy ocupan un segundo lugar y sin embargo año a año integraban la escena artística y visual argentina”.
Figuras como Raquel Forner, Horacio Butler, Juan del Prete, Alfredo Gramajo, Abraham Vigo, Eduardo Sívori, Adolfo Nigro, Raúl Soldi, Guillermo Kuitca, Rogelio Polesello, Juan Melé y muchos más conforman la lista de ganadores de este concurso y dan cuenta además de un rica diversidad de estilos y temáticas, sin contar los rechazos que sufrieron maestros como Antonio Berni o Lino Spilimbergo, otro tema abordado en el libro.
El relato no deja de lado ítems como las discusiones que el Salón fue generando en el tiempo en la escena artística, cómo esta institución condensó debates estéticos y políticos de ciertas coyunturas, y cómo contribuyó en el mercado a la formación del gusto.
A raíz de este libro, Wechsler desarrolló el proyecto “Micro-relatos en las colecciones del Palais”: se trata de pequeñas muestras de entre cinco y diez piezas que dan cuenta de estas narrativas internas que sobrevolaron el salón a lo largo de los cien años, y es además “otra manera de reponer datos de la cultura visual argentina”.
El director del Palais, Oscar Smoje, explicó que el libro está basado en los archivos de la institución, una inmensa cantidad de documentos conservados en el subsuelo del edificio y que su gestión ha recuperado y digitalizado en algunos casos, como los cerca de 10 mil dossiers de distintos artistas. Incluso se han escaneado cada uno de los 100 catálogos de cada Salón Nacional.
“Este libro apunta a la recuperación de la memoria -enfatiza Smoje en diálogo con Télam-. Y eso es a lo que apunto en toda mi gestión. El archivo es importantísimo ya que no es el pasado sino el futuro”.
A cien años de su primera edición, el salón cuenta con una participación anual de entre 2000 y 2300 artistas y mantiene intacto su espíritu de ser una instancia pública de promoción de artistas y obras.
En coincidencia con el lanzamiento del libro, el Salón presentó su edición número 101, una muestra de 49 dibujos, 36 esculturas y 47 pinturas, que se exhibirán hasta el 18 de octubre en Posadas 1725 con entrada libre y gratuita.

martes, 18 de septiembre de 2012

Aniversario en Raíces, cocina que perdura


Cuando Perfecto Rodríguez, nacido en Galicia, abrió su almacén en 1912, nunca se imaginó que su esquina seguiría dedicada al rubro gastronómico. En Crisólogo Larralde y Estomba, hace ya dos años y medio, surgió el restaurante Raíces. Y hoy es un éxito que se extiende desde Saavedra al resto de los barrios porteños.
Raices Restaurante
Con la cocinera Fernanda Tabares dirigiendo el equipo, y su socio Mario Pinnel detrás de cada detalle, el lugar respira vitalidad y buena mesa. Vinculados a la pedagogía culinaria por su trayectoria en el Colegio de Cocineros del Gato Dumas, explican: “Cumplimos lo que nos habíamos propuesto al soñar un restaurante diferente: la gente se va feliz, sorprendida de haber probado un plato conocido pero con alguna vuelta de tuerca inesperada, como nuestras papitas en tempura, muy crocantes”. La idea motriz del proyecto fue rendirle culto a los sabores de la primera infancia, gentiles, abundantes, con secretos y recuerdos únicos, pero con intervenciones actuales que apelan a técnicas de todas las culturas.
El servicio, eficaz y rápido, está compuesto por un escuadrón de camareros entrenados para satisfacer, que estudian la carta, la prueban y aprenden a conocerla de memoria para poder asesorar a los clientes. Tabares, la cocinera detrás de la escena, es la persona más solicitada en el salón los domingos, cuando no quedan más mesas libres: los habitué quieren llevarse una receta, o necesitan conocer el relleno exacto de una pasta que probaron. Ella sale a conversar con sus comensales, recorre las mesas, sonríe, aconseja.
¿Qué comer? más allá de los nombres que figuran en la carta, hay sensaciones: carnes suculentas en el punto justo, tomates rellenos con queso, huevitos poché en lugares insospechados, sorrentinos como los come la chef, postres iguales a los de mamá, salsitas aquá y allá. Todo como para pasar el pan por el plato y pedir más, igual que se hacía en casa. O como para llegar temprano a la mañana, o a la hora de la merienda, y preguntar, con toda naturalidad, por el célebre mate con algo rico (la pastelería casera también es una de las especialidades de Raíces).
Hay precios amigables, buenos anfitriones y ese aire de intimidad que se respira en los clubes de barrio, entre amigos o en la propia casa. Dos años y medio desde que abrió Raices. Un triunfo para la cocina casera que perdura en las papilas y en el corazón.
Crisólogo Larralde 3995 (Saavedra, Capital Federal)
4541-4927/3198/
www.raicesccch.com.ar
Abiertos de 9 al cierre, de lunes a sábados. Domingos de 9 a 17 hs.
Cubierto promedio a la carta $95

domingo, 16 de septiembre de 2012

BAHIA BLANCA TANGO Y TURISMO

C.Di Sarli

Bahía Blanca, la ciudad de los vientos, el portal de la patagonia o quizás ahora “la ciudad del tango del interior”, se ha convertido en los últimos años en un “nuevo” destino turístico.
 Hoy las visitas a la ciudad presentan variedad y cantidad de actividades y atractivos que hace una década atrás resultaban impensables.
Además del embellecimiento de su casco histórico y plazas, nuevas peatonales, museos, actividades deportivas de participación popular, sus paseos de compras, bellísima arquitectura, excelente gastronomía y el nostálgico puerto de Ing. White que evoca postales de La Boca porteña, la ciudad bahiense ofrece desde hace dos años una “movida tanguera” sin igual en las provincias argentinas.
Es que Bahía tiene historia para ser referente en lo que a música ciudadana refiere, desde Augusto Pedro Berto, autor de “La Payanca”, podemos mencionar grandes nombres de reconocimiento nacional e internacional que nacieron en esta ciudad empezando, por mérito propio, con el gran “maestro de maestros” como solían llamarlo, Carlos Di Sarli, autor de la más bella obra que pudieran dedicarle a la ciudad: el tango “Bahía Blanca”. Los Hermanos Persia, Francisco Amor, Armando Lacava, Roberto Achával, Juan Carlos Marambio Catán (coautor de la letra de “El Choclo”), Carlos Escobar, Héctor Silva, Raúl Girou, Nicolás Tauro, Luis Bonnat, Carlos Amado, el luthier Humberto Bruñini, los poetas Mario Iaquinandi, Eduardo Giorlandini y Julio S. Canata, y, por adopción ya que vivió desde los 3 años hasta su adolescencia en la ciudad y estudió allí, incluimos entre los hijos de Bahía Blanca a Juan Carlos Cobián, cuya casita de los viejos se encontró en la calle bahiense Moreno Nº 310.
Dos milongas semanales; espectáculos en diferentes ámbitos cerrados y al aire libre; una Plaza del Tango con escenario y mural temáticos que evocan a las grandes figuras de la ciudad que han traspasado las fronteras locales con su obra; monumentos que han quedado como sello de la identidad bahiense como el de Gardel frente al hotel Muñiz donde el zorzal se hospedara en sus últimas visitas a la ciudad, una escultura en madera que embellece la Plaza del Tango con el rostro de Carlos Di Sarli y un busto del maestro frente a la que fuera la última vivienda de su familia; “Baldosas que NO Olvidan” en lugares emblemáticos como la casa de la familia Cobián y las Cinco esquinas del Barrio Villa Mitre con parte del tango homónimo de Giorlandini y Grossi, además de gran cantidad de calles y plazas con nombres de tango, cafés con historia como el Miravalles donde se sentara Gardel, la Estación de Trenes cuya confitería ofrece shows tangueros e inigualable chocolate con churros como el viejo Vesubio de la Calle Corrientes. También perdura el recuerdo de exitosas tanguerías que en la época dorada del tango veían sus mesas y pistas desbordar de amantes del 2x4 con números de Buenos Aires que desfilaban semanalmente al mejor estilo porteño.
En el año 2010, José Valle decidió desempolvar los recuerdos y hacer que el tango vuelva a ser moneda corriente en la ciudad del sur. Diversos homenajes, “Jornadas Gardelianas” cada mes de junio, el Ciclo “Bahía Blanca NO Olvida” y el “Festival Nacional de Tango “Carlos Di Sarli” de Bahía Blanca” son producción de este quijote para Dandy Producciones, emprendimientos privados que cuentan con colaboración pública.
En 2012, la 2º Edición del Festival, que se ha programado del 04 al 07 de Octubre con la intervención de más de 60 artistas de todos los ámbitos y el país, propone la presentación del libro biográfico “Carlos Di Sarli, El Señor con Alma de Niño” escrita por Giorlandini, Valle y Biondo con prólogo de Eduardo Parise, la inauguración de la 3º Baldosa que NO Olvida en homenaje a Mario Iaquinandi frente al que fuera su hogar, milonga callejera en pleno centro de la ciudad, espectáculos musicales y conferencias en distintos auditorios y escenarios, y un cierre de Gala en el Teatro Municipal con el Show “Muñecas Bravas” integrado por Gaby “La Voz Sensual del Tango”, Geraldine Trenza Cobre y Patricia Malanca junto al bandoneonista Norberto Vogel al que se sumarán la pianista bahiense Gisela Gregori, los cantantes Florencia Albanesi, Pablo Gibelli y Omar Olea, el ballet de Sergio y Adriana y los bailarines, finalistas por siete años consecutivos del Mundial de tango de Bs As, Natalia y Gustavo.

jueves, 13 de septiembre de 2012

Guayaquil - San Martín/ Bolivar ¿Pacto o discordia? Dr.Eduardo Giorlandini


La presente obra glosa antecedentes sobre el tema; agrega nuevos elementos, conjeturas e interpretaciones varias con respecto a un espectro importante de cuestiones. 

Con fines didácticos se han incorporado acápites diversos, con información, a los efectos de contribuir a enriquecer una temática acerca de la cual nada nuevo se ha descubierto, como no sea por vía de interpretación y de deducciones, pues los datos coadyuvan a esclarecer, se trate de la nacionalidad de un protagonista, o de una mayor predisposición independentista en lugares donde existían riquezas subyacentes. 
Ambos Libertadores fueron grandes y se ameritan ante el consenso de Sudamérica, pero el autor no ha querido dejar de ser objetivo en cuanto a la diferencia existente entre San Martín y Bolívar, de acuerdo al comportamiento desenvuelto por ambos en una gesta común.



GUAYAQUIL
SAN MARTÍN / BOLÍVAR
¿PACTO O DISCORDIA? 
Por Eduardo Giorlandini 

PRÓLOGO

La presente obra glosa antecedentes sobre el tema; agrega nuevos elementos, conjeturas e 
interpretaciones varias con respecto a un espectro importante de cuestiones. 
Seguramente, existe bibliohemerografía abundante que, en gran parte fue descartada para evitar repeticiones superfluas. 
He pensado que es imprescindible expresar, con toda buena fe, sin reticencias, la hermenéutica que he realizado, y señalar que he cuidado de evitar incongruencias que sí existen en el comportamiento de los propios protagonistas. En casos, se trata de cambios en el modo de razonar y pensar los objetivos, ante circunstancias cambiantes, y que los actores no han podido impedir. 
Con fines didácticos se han incorporado acápites diversos, con información, a los efectos de 
contribuir a enriquecer una temática acerca de la cual nada nuevo se ha descubierto, como no sea por vía de interpretación y de deducciones, pues los datos coadyuvan a esclarecer, se trate de la nacionalidad de un protagonista, o de una mayor predisposición independentista en lugares donde existían riquezas subyacentes. 
Las demás observaciones con respecto a mis investigaciones y al texto, se encuentran en el mismo y, en todo caso, sobre la base de una labor humilde por cierto.
Ambos Libertadores fueron grandes y se ameritan ante el consenso de Sudamérica, pero no he querido dejar de ser objetivo en cuanto a la diferencia existente entre San Martín y Bolívar, de acuerdo al comportamiento desenvuelto por ambos en una gesta común.

miércoles, 12 de septiembre de 2012

Carhué, Guaminí, Puan, Tornquist y Villarino :Difunden atractivos turísticos regionales

Las Municipalidades de Carhué, Guaminí, Puan, Tornquist y Villarino están aunando esfuerzos para difundir sus atractivos turísticos regionales y atraer turistas bahienses y de la zona, siendo Bahía Blanca el centro emisor más cercano e importante.
Presentaran el proyecto en conferencia de prensa el 14 de septiembre a las 10.30 en Pavarotti Restaurante, Belgrano 272 de Bahía Blanca
Los Distritos involucrados están trabajando en la difusión de sus atractivos comunes: sierras, termas y lagunas, además de poner en valor cada una de sus particularidades.
El Desayuno de Prensa estará encabezado por la Intendenta de Villarino Patricia Cobello, cuyo municipio ha sido esta vez el anfitrión. La secundarán su Directora de Turismo, Noelia Sensini, Pablo Ledesma, Director de Turismo y Deportes de Guaminí, Yanina Torres, Directora de Turismo de Tornquist, Cora Biondini, Directora de Turismo de Puan, Javier André, Director de Turismo de Carhué y Rodrigo Torre, Secretario de Turismo del Partido de la Costa, quien realizará una charla en Médanos el día previo denominada “Experiencias Exitosas en Turismo”. En el desayuno aprovechará para exponer las bellezas que posee su distrito, uno de los mayores referentes en turismo de sol y playa.
Se Entregará folletería de todos los atractivos turísticos involucrados y cada director podrá ser entrevistado en forma individual por aquellos periodistas que así lo deseen.

lunes, 10 de septiembre de 2012

LA FAMA ES PURO CUENTO en los Premios "Lanín de Oro 2012"


El programa radial que se emite los sábados de 12 a 13.30 hs por AM 1080 de Bahía Blanca fue nominado en tres rubros en la edición Nº 6 de los Premios Lanín de Oro (2012): Mejor programa de Música ciudadana, Mejor programa Música del Recuerdo y Mejor spot publicitario, el cual tiene como protagonista a un niño de 6 añitos, hijo de Gaby y José Valle (conductores del programa) y acompaña a sus padres en cada emisión.
La entrega del Premio nacional “Lanín de Oro”  se realizará este año en Villa la Angostura el 27 de octubre en el Centro de Congresos y Convenciones Arrayanes. 

En cada rubro competirán todos los programas de las Radios AM, FM e internet,  y Canales de Televisión Abierta y Cable del país, como así también las páginas WEB de las emisoras y programas.
APACC entregará dos premios extras para la Radio y TV, para programas de Radio y TV: Premio “LANÍN DE ORO DE LA GENTE”. A través de la página Web www.lanindeoro.com, los oyentes podrán votar los programas nominados, la votación se dará por finalizada 24 hs. antes del comienzo de la Fiesta de entrega de los premios.
Dos programas serán los ganadores, uno de la radio y otro de la TV, y serán aquellos que acumulen más votos entre todos los nominados de todos los rubros.
Para emisoras de Radio y TV: Premio “LANÍN DE ORO A LA EXCELENCIA”
Se otorgará una estatuilla al programa de Radio y otra al programa de TV, que haya acumulado más premios  y nominaciones.
En la 3ra. , 4ta. y 5ta. edición participaron 22 provincias, incluida Capital Federal, y 60 localidades de la provincia de Buenos Aires.

Reconocimientos                                                                    
Declarado de interés provincial: Honorable Legislatura de la Provincia del Neuquén.
Declarado de Interés municipal: Concejo Deliberante de la ciudad de Neuquén.
Declarado de Interés municipal: Concejo Municipal de Caviahue-Copahue.
Declarado de Interés municipal: Concejo Municipal de Villa El Chocón.
Declarado de Interés municipal: Concejo Deliberante de Aluminé.

domingo, 9 de septiembre de 2012

Confitería La Paz

Corría el año 1995 cuando a los rumores de refacciones y aggiornamiento del Café La Paz movieron al Concejo Deliberante a  preservar sus valores culturales tangibles e intangibles. Basta sin embargo leer las versiones taquigráficas para encontrar que lo valorado en ese momento y aún hoy es el recuerdo de su lugar de encuentro de la intelectualidad y de los estudiantes (especialmente los de la vieja Filosofía y Letras de la calle Viamonte), de las décadas de '60 y '70, atraídos por esa Avenida Corrientes que no dormía, con sus librerías abiertas y su oferta variada de teatros y cines.
Había sido inagurado en 1944 en Corrientes y Montevideo  y terminó su remodelación en 1999. A pesar de los cambios, el bar mantiene la fachada original e incorporó numerosas mesas de pool y billar en el salón de su planta superior. 

Pero los cambios fundamentales se han dado a nivel de su clientela habitual, ya no están aquellos intelectuales de vanguardia que querían tomar el cielo por asalto.
Sin embargo, su presencia y la placa de homenaje lo convierten en un hito urbano de esa Buenos Aires que los cambios políticos y sociales, dictaduras militares mediante, no pudieron borrar. 

jueves, 6 de septiembre de 2012

Nicanor Parra celebra los 98 años "inmerso en varios proyectos"


El poeta Nicanor Parra, que este miércoles cumple 98 años, sigue "manteniendo su vitalidad y está inmerso en una serie de proyectos como la exhibición de su obra en Guadalajara y la traducción de `Hamlet`, de Shakespeare" contó su nieto Cristóbal Ugarte a Radio Cooperativa de Chile.
"Me acaba de decir que vamos a ir a Cartagena a inflar los neumáticos del auto, o sea es un cumpleaños súper poco convencional. El no es muy convencional para nada. No celebramos las pascuas, los cumpleaños poco. Va a ser un día común y corriente, pero sabiendo que es su cumpleaños", agregó.
De acuerdo a las declaraciones de su nieto, sostuvo que para Parra "`Hamlet` es un tema y últimamente lo dejó de lado, pero me interesaba que lo retomara. Espero que esté en eso, la verdad es que no sé muy bien en lo que está trabajando a full, porque todos los días cambia de idea y da vueltas como en 180 grados. Espero que lo retome y salga la traducción, que es súper esperada".
Por último, se refirió a los preparativos de la muestra en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara en noviembre próximo. "Va a haber una exposición sobre él y lo estamos viendo junto con Ignacio Echeverría, mi mamá y Hernán Edwards (su padrastro), que están como curadores", dijo.
Ganador en 2012 del Premio Cervantes, máximo galardón de la literatura hispana y del Premio Iberoamericano de Poesía "Pablo Neruda", que le otorgó por trayectoria el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA) de Chile, este año, además, la Cámara de Diputados hizo un llamado a las autoridades para que el antipoeta sea postulado al Premio Nobel de Literatura.